那這兩批聽眾的反應有何顯著不同嗎?

yoyok0829: 很不同，年輕人喜歡吸血鬼的街頭發dm影片，老年人喜歡偶戲的影片。

要問個問題：

金枝怎麼解決觀眾族群口味相差很大的情形呢？

難道是這一齣給年輕人看？

然後下一齣給稍微成熟點的成人？

Bourgeoise: 我想 做作品時 沒有針對族群來設計 基本上是找出作品的特質 然後再找出適合推廣的族群

Bourgeoise:也在作品發表後 在觀眾的迴響中 找到作品的對象 進而巡迴鄉鎮或校園時 來決定推那一齣劇碼

Bourgeoise: 所以作品發表前 及發表後 有兩次的聚焦機會 來找到知音

由於非劇院或藝術季的多元性 金枝的藝術家是單一的 所以還是可以培養劇團自己的對象族群

意思是創作者長期關懷的主題 必然會吸引部份族群 也排除一些觀眾 而在這過程中 我們試圖找出潛在目標觀眾 向他們行銷 另外 也以此為基礎點 針對每次的特色 發

爵新觀眾

嗯。唉，從另一個角度看，台灣創作者還是很幸福，幾乎沒有太大的市場壓力。

感謝蘭兒分享；請代向蕙芬問候，並謝謝你們的電子賀卡。

可惜妳上次分享會我無法出席。時間跟課堂衝突。

Bourgeoise: 還是有市場壓力啦！我覺得那是因為台灣的市場比較是導演制，而不是製作人制，所以市場的考慮不是第一優先的因素，所以相對上市場競爭力較弱，

先以創作者的需求及成本的考量作思維，較不是市場觀眾的需求做思維

但這不代表市場觀眾被忽略，各團莫不努力開發觀眾，好比我想做蔥油餅

在市場賣，但我會考慮在那個地點賣不賣得出去，有沒有人買，我的手藝一定也要好；台灣表演藝術市場現況是 我很會做蔥油餅 我來去找誰買

而且太多攤在做 大家形成一個聚落 不過進來買的觀眾 胃口再大 友只能吃三塊好了 如果聰明的經營人 就會思考 可不可能利用這聚落開發新的產品 是市場想看的 並把更多的人進來

能不能變成製作人制呢？有可能嗎？