直播聲卡其實比歐美牌子的錄音界面實際模擬現場演唱狀態，歐美牌子的適合錄音室歌手，很點控修飾掉聽起來很相近的間隔變成類似13579，但現場演出的擴大機音響會聽出唱的人是唱偏離，就是錄音室練聽到的是修飾過的所以認知與實際不一樣，現場彩排氣氛尷尬是常見的事，所以用直播聲卡練唱聽起來很寫實可是對及時發現很有幫助

樂器演奏錄音也是，現場演出混聲音染一出，和室內練團時點控感不一樣，可以聽得到樂手對音樂節奏變化的擅長與否，踏出第一步之後的第二步遲疑，和室內團練時不一樣，正式演出時聽眾莫名能感覺到這件事的其實不少

忽然想起以前很拙劣的自己，小學短時間組成節奏樂隊打爵士定音鼓，舞龍隊打鈸是全國比賽，還有國中時的國歌國旗歌頒獎樂的薩克斯風，仔細想都算是正式在全校學生很多人面前執行節奏這個行為

去年看bluegiant電影真的是想起以前比較多，雖然自己很爛還是繼續向前

想起高一時音樂課考試表演，和吉他社同學一起選流行歌，然後我是吹薩克斯風搭同學的吉他伴奏，仔細一想應該直接用唱的好像比較輕鬆

大學時的曼陀林通識課有在醫學院演講廳取票型的團體演出，完全體會自己好爛有夠恥，幸好那時有沙畫大師上過節目的現場集中焦點，還出DVD紀念(有塑膠盒子印圖片那種，我收在書櫃裡

總之面對了，好像也算是顧全節奏框架的全力以赴，覺得是一個哲學，不作為不代表消極放棄，而是不損失慘重

其實高一之後分班開始變成連唱和聲都稱不上的攝影師型隱藏自己的角色，現在不管做啥都沒必要隱藏自己了，就是禮讓，不主動出擊，看著杯具，然後不能說什麼，因為年輕

就是好像誰誰誰想走這條路當主角，大家只能撿配角演我不擅長耶還是你吧