不過我先寫個影城心得。
這次去8月底才開幕的王牌映畫影城,看別人心得是SOGO原本影城倒掉後重新自己經營的品牌,以小眾電影(?)為主,雖然有分大小廳,但感覺相對大廳一點的環境也是跟其他大型影城的小廳差不多所以會有設備不錯的視聽教室的感覺,然後我也有遇到從隔壁影廳傳過來震動感的問題,微微困擾因為那時我看的劇情剛好在很安靜的橋段。
優點可能是人蠻少的所以觀影體驗不錯,工作人員也親切雖然人少到我要問問題都要找很久。
然後坐位蠻舒服。
其實本來只有要看驀然回首,但朋友鬼轉想看藍色恐懼,結果莫名買到最後兩張應援場的票XDDD
坐第二排,有點近所以我整場用一個超傷脊椎的坐姿XDDD雖然票賣完了但其實現場滿空的
害我很想自己換座位看完藍色恐懼覺得還有時間,自己又跑去看驀然回首,買倒數第二排,感覺還不錯,是我喜歡的那種可以看到全部螢幕、不會目不暇給(?)的感覺,之後有去的話應該都會買倒數二、三排。
內裝還不錯。
藍色恐懼
被兩個朋友熱推,對劇情完全沒概念,只知道會懸疑。
簡單結論是我說不上喜歡不喜歡,看完我的表情完全是這樣:
而且無法控制恢復XDDDD
從作畫方式可以感受到年代感,但虛實交錯的運鏡、畫面光影比對、以及部分鏡頭的細緻感非常厲害,結尾非常、非常有韻味,整體放在27年後的現在還是會覺得很棒的程度。
但因為部分劇情實在是有衝擊到(我覺得就算我事先拉高心理閾值也會不開心的程度),所以實在很難坦然的說喜歡,雖然是個很適合反覆重看尋找細節的作品,但我沒有想重看的衝動(
故事的一開始就可以透過粉絲對偶像近況的紛紛言論而感受到「他人對未麻的期待」,偶像歌手這個身分我覺得在演藝圈裡確實是很特別的,偶像除了在舞台上展現歌舞能力,同時還要帶給別人夢想、帶給別人快樂,還帶點微妙的服務性質,是一個很容易讓人有偏執期待的群體,而且女偶像受到特殊眼光的比例又更高,追星仔真的非常能帶入。
保全必須得說他在路人裡也是醜的很獨樹一幟,一出場就知道他是個有劇情的人出場時用視覺差、像是手心捧著舞台上的未麻時,我覺得是種很獨特的表現「男性凝視」的手法,而且除了男凝外又更加有控制感,也因此即使後來保全為了不讓鬧事觀眾而去勸阻、甚至被打的頭破血流時,也不會覺得安心,而是對他病態式的奉獻感到驚心。
我沒想到1997就會討論偶像歌手的轉型議題XDDD 事務所老闆為了讓未麻有「更好的」發展,希望未麻退團去專心演戲,經紀人留美則是感到不妥,留美認為未麻更想擔任偶像歌手,也有「她可是為了唱歌才來到東京的」等言論,但因為未麻下定決心,所以偶像未麻的逝去已成定局,事務所老闆更說「要擺脫過去的形象」,為什麼要擺脫?未麻退團後的第一場戲很明顯,等待、練習許久只為了一句台詞,最終電視劇的呈現也只有三個鏡頭,拍戲的時候劇方更說了一句「畢竟她是偶像」。
擺到現在還是有這個問題,中、日、韓的演員在演藝圈都有著較超然的地位,偶像本質上是個青春飯,想長久在圈子裡發展,常見的一條道路便是轉型為演員,只是演員是為了讓觀眾看到「角色」,而不是看到演員本人,「偶像」這樣強烈的本身特質,以及可能的專業能力不足,導致這樣的轉型常被看笑話。
擺脫這樣困境的機會,是編劇幫未麻的角色寫了強姦戲碼,雖然事務所方也動搖過,但最終未麻仍選擇接受挑戰;我很喜歡這部片很「完整」的部分,就是這個故事每個較大的轉折,都有一個呈現在觀眾面前的動機,雖然當下不一定會察覺,但事後回顧會感到「對對對、就是這裡!」,未麻會接受這樣要求的原因,就是因為女演員的出道之路並不順遂,甚至自己離開偶像團體後,團體反而有更好的發展──「我的決定真的是對的嗎?」但人總有一種心態,在已付出沉沒成本的情形之下,為了不讓這一切顯得太像個笑話,反而會做出更多局外人看似離譜的決定。
被圍觀的強姦戲就是前面說即使做好心理準備也會感到不舒服的部分,演到這段時我不斷在內心尖叫什麼時候要結束,因為是演戲,所以不會有真刀實槍的插入,但未麻需要裸露、需要呈現恐懼、需要呈現被強迫時的表現反應,片場人員的存在,並不讓觀眾感到這像在演戲,反而因為眾人對未麻的注視而感到驚悚,那種「目光」帶來的毛骨悚然感真的很厲害又很可怕…
這樣的激情戲碼的確對未麻帶來了高漲的討論度,當然觀眾心知肚明這不一定是好事,因為接著未麻要面臨的挑戰就是拍攝裸體寫真,原本的團體成員也說「未麻現在應該可以輕鬆達成這個任務吧」,即使是對未麻較有了解的人,都會有這樣的想法,更遑論大眾,就像是演藝圈很常聽到的一句「衣服脫了就很難穿回去」…🥲
以上劇情中還穿插著未麻遭受到了「觀察」及「威脅」,在這樣的壓力下,以及對自己的選擇、未來感到茫然不安,未麻開始出現精神恍惚、幻覺,例如看到偶像型態的未麻對自己冷嘲熱諷,甚至想要取代「未麻」這個身分──未麻開始質疑自己是不是做了錯誤的選擇?是不是被取代比較好?
這時候就要提到「未麻的房間」,在那個網際網路剛開始盛行的時代,未麻得知了有個叫做「未麻的房間」的網站,裡頭還有「未麻的日記」,一開始只是一些粉絲都能知道的事跡,但後來寫出了如果不是非常了解未麻就是跟蹤狂才能知道的事情,也是加劇未麻精神狀態崩潰的原因,當日記開始寫「我不想做這些」、「都是別人強迫我的」、「救救我」等文字時,她甚至開始懷疑會不會是「另一個自己」寫出了這些文字。
前面提到偶像是個需要扮演一個特定形象的工作,而且大眾並不一定會知道那是形象,甚至傾向相信那就是偶像真正的樣子,或是自己對偶像投射別樣的期待,也因此導致許多偏激粉絲
保安就是這樣的一個典型形象,對未麻的認知已經產生自己的世界觀XDDD 他始終注視著未麻,在未麻的激情戲報導出現時去撕毀雜誌,在未麻的裸體寫真釋出時去搶下別人手上的寫真、購買所有架上的份量,以期讓別人都看不到這樣的未麻──但沒有用。發現偶像未麻離的越來越遠時,保全決定解決他認為的一切罪魁禍首:未麻本人。
這場有一定篇幅的追逐戲,保全更試圖性侵未麻,其實看了覺得很諷刺,如果真的覺得未麻神聖而純潔,那又怎麼會產生性慾呢?還是覺得這不是「那個未麻」,所以就可以為所欲為呢?到底是神智不清到認不出這就是那不該侵犯的未麻,還是本人也明知「這就是未麻」並抑制不住自己想要玷汙的慾望呢?
雖然未麻最後成功逃跑了,但我還是因為過程中未麻的害怕而感到很不適,而未麻逃跑被經紀人留美發現後回到現場,被重擊頭部倒在地上的保全卻消失無蹤,則是更進一步的恐懼。坦白說演到這裡時我一直想說到底這電影要結束了沒好可怕好想離開啊啊啊(幹)
被留美接走的未麻又進入恍惚,在床上「醒」來後,她因為最近常做夢中夢而感到心驚,不知道自己是不是真的回到安全的地方,留美的出聲讓未麻感到安心,而當穿著新衣服的「偶像未麻」出現時,未麻本以為自己仍在恍惚,隨即她驚覺這是「穿著偶像衣服的留美」,觀眾也可以在偶像未麻的鏡中倒影看到帶著未麻假髮的留美形象,這時候觀眾可能還不太確定,這到底是未麻又一次的夢魘?還是是真實的事件?
為了逃脫追殺,未麻在街頭奔馳,最終這個偶像未麻──或該說是扮演著偶像未麻的留美,因為假髮脫落(aka失去扮演未麻的形象」,在撿拾的過程中被玻璃刺穿腹部,癲狂的跑到車道上時,迎面而來的卡車對留美來說卻像舞台上的聚光燈一樣,最後以未麻將留美撞開、兩人一起受傷做結。
最後一幕是在醫院裡的留美仍以為自己是「偶像未麻」,在病房裡喃喃自語,真正的未麻則儼然是個成功女明星的形象來進行探望,最後一個鏡頭則是觀眾與未麻一起看著車裡的後照鏡,聽到未麻說「我才是真的」……………………………………救命真的是一個很神的結尾,劇情中多次有鏡子、倒影的意象,鏡子本來在各類作品中就常常有「真實/隱藏的自己」、「另一個自己」的指稱,未麻是在對鏡子裡的自己說?還是鏡子裡的未麻在說?甚至,會不會是未麻在對著觀眾說?
不誇張我看到時直接倒抽一口氣,然後就跳製作名單了,真的是個非常有韻味的結尾。
看完以後完全可以了解為什麼這部會被稱為神作,各種象徵的嫻熟運用外,我覺得蠻驚豔的是虛實交錯以及戲中戲的運用方式,很多運用的不好會讓觀眾搞不懂現在到底是什麼時空環境(煩躁的那種),而藍色恐懼裡,一開始觀眾仍能清楚的判斷什麼是真、什麼是假,但隨著未麻的壓力越來越深,真實與虛假的界線開始變得模糊,觀眾在以為是真實事件的時候,卻又突然被告知說「這是假的」;某方面來說觀眾是很能帶入未麻的,不是因為跟她有共同的經歷,而是畫面、氛圍所強制帶來的臨場感,在這流暢的安排中,觀眾也成為被玩弄分不清真實與虛假的一環,在真兇揭露時已經會感到驚訝,最後一幕的自我宣告更帶來深刻的衝擊。
知道真兇是留美時我真的有驚訝耶XDDDDD
可是仔細去回想,也能發現有跡可循,像是留美的確是最接近、了解未麻的人;保全與「未麻的房間」聊天時,原本以為是保全已經偏激到自問自答、自我洗腦,但留美協助未麻學習上網,顯示她本來就對網路有一定了解,她才是「未麻的房間」的真正創辦人;以及留美跟事務所所長聊天時,便提及留美曾經是偶像,雖然留美還喜歡偶像卻已經無法勝任這個身分,靠我那時候只以為這是為什麼留美要對未麻特別關照XDDDD
還想到一個蠻喜歡的象徵,「房間」本來就是一個很私密的地方,從房間的風格及擺設常能推論出一個人不少狀況,電影中便常常帶到未麻房間,房間內的布置也隨著劇情發生變化,被揭下的偶像團體海報、死掉的魚、本來會掛好的衣服變成直接堆在椅子上等等真的很厲害耶當下觀眾看不會察覺結果回頭一看全是細節。而當留美創建「未麻的房間」並扮演她想像中的未麻時,便代表她開始喪失自我一開始只以為這個名字是為了增加恐怖懸疑感,最後未麻與留美的追逐戰從狀似未麻房間的地方開始,當時未麻大喊了一句「這不是我的房間」,我自己覺得是象徵未麻終於找到(或接受)自己想要的路,想擺脫他人對她的「創造」。
哀雖然壓力很大但也很好看
金魚腦已經看完七、八個小時了還可以寫這麼多就知道(幹
過程中的緊張懸疑讓這部不會像個純粹的藝術片
商業性跟藝術性我都會給出高評價的作品
之後有時間再來看更多解析
寫到這裡就過了三個小時是認真的嗎
驀然回首
對我來說很可惜的一部作品,但不是這部作品不好,只是因為我不是受眾
我只能這樣歸因了畢竟我連搜「負評」這個關鍵字都找不到同溫層。
先說喜歡的、沒劇透的地方:畫面真的非常好看,我對畫畫完全沒有概念,我只能說大概有9成的畫面我都很想直接截下來當桌布
我特別喜歡整部片大多時候很明亮這件事,而且那個明亮是很舒服、乾淨的明亮(好不會形容),稍微觀察一下,不知道是不是因為即使它有大片陰影,但陰影不會太深,而且會在輪廓上畫光的關係。
有些地方的表現手法也蠻創意的,不過後半有個應該要感動的場景卻是有點PPT的形式覺得對我影響頗大…
&同樣是個有大量小細節的作品,雖然可能有點奇怪,但我蠻喜歡藤野作畫苦手時會跺腳、磨來磨去的行為,這習慣甚至延續到她長大後。
藤野跟京本的情誼不管是以友情或百合的角度來說也都很好看,但後1/3的劇情安排我非常、非常、非常介意,前面我有多喜歡,後面就有多崩潰哀但看大家心得我覺得這好像是我個人因素。
懶得打劇情了直接上跟朋友的對話
先打預防針,我完全能懂藤野的成長歷程,也能理解她的苦痛與束縛,甚至能理解那個機車的個性,
但、是,
以一個故事的角度來說,我很討厭無意義的賜死這件事,我不知道原作有沒有提到,但在這部電影中,我完全不知道為什麼京本非得死去
藤野的成長可以有很多方式去處理吧,為什麼非得賜死京本來讓藤野獲得成長?而且京本前面就已經很像個工具人了:因為內向的性格所以兩人行動常以藤野作主導,京本想追夢時還被藤野說「你連跟超商店員講話都不敢」、「你不可能成功的」,京本最後發揮的價值,居然是鼓勵藤野、讓藤野重新找到「創作的意義」
我有看到致敬京阿尼的說法,怎麼說呢,致敬可以,但故事安排還是要合理吧?
我理解電影裡有限的篇幅與時間要把所有事情解釋清楚是不可能的,但觀影當下的我最直接的感受就是「你前面講了那麼多兩個人的羈絆,然後兩個人吵架,其中一個講話還超ㄐㄅ,結果他們沒和好,最後另一個直接死掉,活著的人努力走下去????」
我冷靜下來想,其實以藤野本位角度來看沒什麼問題,「藤野遭受好友過世的意外,甚至因此影響創作,但她最終仍克服」,恩很勵志很好,所以我只能歸因為我不是這個劇本的受眾,我就不該對京本放感情,我的淚點是朋友圈有共識的低,結果我這次只流了兩行淚而且我覺得我是被氣哭的==
@travelstar - [電影] 驀然回首(ルックバック) *內含劇透如果要說這部作品描寫的是身為創作者背負業障般的精神性,與作品將創作者自我跟他者聯繫,進而改變彼此的力量;那麼京本(身為藤野最重要的讀者)其實並沒有體現出多少「他者性」。這裡的意思是,京本就像是「為了給予藤野創作動機的功能性的存在」,而非「跟藤野具備同等說服力的人物」。另一方面,我認為這些問題(至少在原作漫畫中)並未折損『驀然回首』的價值,而只是突顯出了這部作品的本質,其實跟觀眾或許期待或宣傳著重的重點(感人、催淚、兩人的關係性之真摯等等)是有落差的。好會寫,我只會抱怨跟複製別人ㄉ文字(廢)
這噗真的是完美的說明了我大部分心情
唉先到這邊,有想看我碎碎念的可以F5,沿路編輯了一些東西
明天想看再見機器人好好的哭一場