昨天看完Tilda，今天要去看凱特布蘭琪。這次完全忘記要挑片，還是因為搶票當天我有設鬧鐘，才臨時想起這件事，在開賣前一小時速速選了一下，所以幾乎都是用演員、導演以及是不是在泰坦廳決定的

#隔壁的房間
之前從來沒看過阿莫多瓦，直覺認為自己跟這個導演不會太合（好沒禮貌），但是有Tilda，還有茱莉安摩爾，多酷的組合
結果看完非常喜歡（阿莫多瓦拍謝），完全沒有出奇的走向，可是每一步也都讓人想不到，很電影的電影，讓人覺得「沒錯！我就是要進電影院看這種作品！」

真的是拋了一個會讓觀眾從頭到尾一直代入，自問「我有辦法為朋友做這種事嗎！」的問題，然後物件元素跟構圖都太好看，不是魏斯安德森那種變態好看，是我好想住這間房子的那種好看

看完很好奇別人的心得結果letterbox都在講一些幹的我快笑死

#G7高瘋會

感覺有在臭拜登的一部片

Yeah so do I

This is also me

#與夢前行：宮崎駿

ㄜ⋯⋯因為我記錯日期（怎麼能這麼雷）所以跟維蕭說掰掰了
人都到電影院了還是想看個什麼，就買了之前一直很想看的宮崎駿
看完覺得好像必須看一下蒼鷺與少年

紀錄片本身其實不太沈重，不過拍了近十年，是真的好久，導演本人都快變吉卜力的一員了吧。個人很喜歡導演幾乎不存在，光是在那麼多素材中進行挑選跟剪輯，就已經是一種詮釋了，我覺得真的完全不需要更多導演個人的聲音
（把吉卜力的作品畫面剪進來的sense滿棒的，有些地方甚至搞得有點像大喜利，這個電波我也吃）

看到哭一部份是因為米津玄師，本來也沒有特別愛地球儀這首歌，但是他的聲音一出來就太有渲染力，導致歌一下我就會準點開始哭，很像被下蠱

另一部份是因為宮崎駿真的看起來一點也不快樂，創作這件事沒有任何欣喜的成分可言（或許監修原畫有勉強帶給他一些樂趣），但是必須創作，不創作就什麼也沒有

他不斷重複那個必須把腦殼打開才得以創作的理論，可是把腦殼打開，就會難以在現實世界中生活。紀錄片用十年的時間跨度，把這種形而上的比喻描繪得很真實，創作者會離我們越來越遠，而他的作品則像遺留在森林裡的麵包屑

這部電影太多創作過程裡樸實的痛苦和醜態了，還有宮崎駿送走一個又一個戰友，那種逐漸凋零的無力感。但我又很喜歡鈴木敏夫說在這個年紀已經很難分泌腎上腺素，所以故友的離去反而能化成創作的養分，說他是一個吃人的人（然後剪進無臉男暴食的畫面超讚的）

電影沒有特別去高抬創作、高抬吉卜力這件事，我滿喜歡的，有鑒於《蒼鷺與少年》這部作品的性質，我也不認為這是一部高尚的電影。尾聲是宮崎駿在鈴木敏夫的建議下刮掉鬍子，剩下一個沒特色的單薄的老頭子（超沒禮貌但，嗯），那好像就是整部電影讓我又悲傷又感動的根本原因，人類就是單薄又懦弱的，不知道能走到哪裡去，但還是會不斷掙扎，醜態畢露的活下去（這好像也是《蒼鷺與少年》給我的感覺）

#我最喜歡的蛋糕

不知道怎麼在不劇透的前提下，用言語描述這部電影。有一種被導演用木樁釘在椅子上的感覺，推薦所有人看，我真的沒辦法再看第二次了，但這部電影會永遠釘在我心裡

愛和自由是一體兩面，這部電影的基調就和片名一樣明媚可愛，但是藉由瑪欣與計程車司機的對話、順路解救差點被生活指導警察帶走的年輕女孩，種種橋段，仍能拼湊出這是一個不自由的世界

但是在種種限制之中，獨居的寂寞寡婦仍編織著可愛的毯子，把家中佈置得甜蜜舒適，因此誘使觀眾相信這就是一部如蛋糕那樣可愛的小品電影

然而這部電影要做的不僅僅於此

我最喜歡的台詞，是男主角問瑪欣為什麼不搬出國和孩子們同住，瑪欣說：「這是我的家啊。」還有她在為蛋糕抹上奶油和裝飾時，神色甜蜜地說：「我總是在做蛋糕的時候，等待有人來找我。」