先上海報
一樓是為了這次展覽做的風箏
地下室才是主要展場
二樓有Allright graphics 跟高田唯本人相關的訪談影片
展覽的構成大致上是這樣

大概半年前吧，收集赴日考研究所資料的時候發現
去日本讀研究所的設計生裡面有很大一部分人是高田唯粉絲XDD
也是蠻好奇的就去查了一下，當時透過網路照片（也沒有任何解說）完全無法get到
這次實地拜見過才終於理解高田唯的魅力在哪
我個人感覺，他的作品不是為了長成這個樣子才做成這個樣子的
很多時候他並沒有預期那個作品最後會長什麼樣子，只是放任它們隨著思路自然生長
所以我們看的東西就是他思考的過程跟方式
（怎麼先說結論

貼一些比較喜歡的

Trimming Sport Newspapers
這個課題好像是每年高田研究室的傳統
運動新聞應該可以算是日本的一個...特色？
標題的字樣顏色、形狀很豐富不過其實不是什麼很美的東西
但他們非常有特色且吸睛，
課題要求是把覺得吸引人的地方切下來
範圍被限縮在小小的四角形裡
是一個強制學生練習用不同視角來觀察的課題
藝廊背後的紀念品商店也有在賣一模一樣整套的切型板
五個一組一千三日幣左右 就算不拿來做這樣的課題，裱框擺著也是很好看 好會做生意XDD覺得這個商品很天才

一樓的風箏
其實逛完覺得我就是在逛高田星球（）
與其說是展覽不如說是他個人世界觀的呈現

展場裡面有蠻多作品都在呈現無法預期、無法控制的概念
比如用手繪、手抄的方式去複製泡麵蓋上面的成分表，或是用手撕紙的方式在做拼貼和紙人
然後在製作的過程中學習（？）甚至是享受不如預期這件事

高田在訪談影片裡面提到，他希望他的學生在學做設計的時候不是只會做那些很商業的案子，希望大家都還能保持一顆玩心，用更自由、更創作的角度來做
有時候做作品可以用很純粹的態度在做，沒什麼理由就只是想做就做也沒關係
恩這就是為什麼他的作品真的都看起來蠻混沌的吧，與其說是在做不如說是在玩
但混沌的背後都存在著清晰的思路不是隨便亂做，所以展覽的名字才長那樣
總之看完有種原來還可以這樣思考！的感覺，得到蠻多啟發的

真的是還蠻需要這種...思考上的鬆弛劑（？？
我覺得自己在做設計的時候常常還沒發散完全就開始在內心收斂了，這樣很不好自己也知道...（）